盛夏浮华 作者:磨砚少年
分卷阅读845
女主角韩佳人则饱受批评。韩佳人成名已久，在拍摄“拥抱太阳的月亮”之前就已经活跃在一线长达十年，但她的表演始终僵硬木讷，更多时候仅仅只是瞪圆了眼睛在发愣，喜悦、悲伤、痛苦、犹豫、折磨等错综复杂的情绪都是一个表情，没有层次，没有深度，也没有变化，这也让整部剧集成为了金秀贤发光发热的舞台，她所饰演的女主角彻头彻尾沦为花瓶，让人大失所望。
事实上，韩佳人的角色远远比金秀贤有更多发挥的空间，命途坎坷、忍辱负重、苦尽甘来的心路旅程，角色之饱满和丰富，堪称是整部剧的核心灵魂人物，起承转合的情绪爆发充满了无数可能性，因为女主角是“月亮”，而男主角是“太阳”，整部剧的重心都落在了“月亮”之上。但可惜的是，韩佳人糟糕的表演却失去了所有机会。
当然，韩佳人还是凭借着这部剧重新收回了大量人气，再次回到巅峰。
不得不说，李然挑选剧本的眼光着实毒辣，“拥抱太阳的月亮”的挑战难度堪比“灰姑娘的姐姐”，不仅可以满足顾七月再次挑战自我的愿望，而且作品质量也值得肯定。撇开的优越条件不说，这部作品也是值得投入的。
顾七月也不由有些心动起来。李然可以察觉到顾七月的眼睛微微发亮起来，这让他眉尾轻轻挑了挑，他刚才透露的信息有限，为什么顾七月一副跃跃欲试的模样？李然觉得这着实有趣，尤其是顾七月那摩拳擦掌的模样清澈地倒影在漆黑的眼眸底下，“怎么？你不想要听听电影剧本吗？我以为，你对电影的挑战更感兴趣。”
电影的困难和电视剧不一样，但可以肯定的是，电影表演的爆发力、细腻度都远远超过了电视剧。顾七月瞪圆了眼睛，这才回过神来，迫切地说到，“要，当然要！”
611 电影剧本
李然把面前的两个剧本推到了顾七月面前，没有多余的解释，只是发出了邀请，“你可以先翻阅翻阅，有问题再问我，其他信息我来..”与以前一样，李然始终尊重顾七月的意见，对于每一部作品的选择都会询问顾七月的意见。即使是电影也不例外。
对于表演初级者或者门外汉来说，电影和电视的表演其实没有本质区别，反正都是站在摄像机前，然后表演角色。这样解释倒也没错，但真正对表演有足够钻研之后就会了解到，这两种作品的表现形式不同，自然也就导致了表演全方面不同。
最直观的差异就在于长度，一套电视剧一般是十六集左右，而一集电影也就是九十分钟到一百二十分钟。这意味着电视剧的表演更多在于连贯性，偶尔几场戏表现平庸这也没有影响，电视剧演技奖项的颁发更多是看演员在某几场戏爆发的表现，然后再看平均水准保持得如何但电影表演却需要更加细腻、更加爆发、更加专注，短短两个小时之内就要将角色的厚度、深度和广度展现出来，每一幕表演都至关重要。
除此之外，电视剧和电影的摄像机走位、拍摄方式、取景方式、甚至就连剪辑方式都有着巨大差异，这也意味着演员的表演方式需要进行全方位的调整。无论是电视剧演员拍电影，还是电影演员拍电视剧，都需要如此。
可以毫不夸张地说，电影表演是一个全新层次的挑战。当然，前提是挑选到一个好剧本、好角色。如果仅仅只是普通的爱情电影，尤其是韩国的爱情电影，那么表演方式的确和电视剧没有翻天覆地的差别。
“拥抱太阳的月亮”这部电视剧，表演难度更多是在于如此长的时间和空间里，角色需要依靠表演一点点累积堆砌，将那种深度变化展现出来，就好像“黄真伊”一样，河智苑塑造出了一个有血有肉、有情有义、让人爱恨交织的黄真伊。但韩佳人失败的地方就在于，表演始终单一，没有变化，更不要说深度了，完全浪费了电视剧的核心灵魂。这样的剧本着实难得，在韩国电影产业普遍颓势的情况下，想要碰到比这更加出色的剧本也不容易。
那么，李然认为比“拥抱太阳的月亮”还更加值得拍摄的剧本，又是什么呢？
顾七月盘腿坐好，拿起了第一个剧本。从剧本的分量就可以看出不同了，电影剧本比电视剧一集的剧本稍微厚一点点，里面场景的细节、转场的方式也都更加详尽。翻开第一页，然后顾七月就看到了剧本的名字：“盲证”，眼睛不由一亮。
韩国电影曾经辉煌过一段时间，集中在九十年代，彼时韩国电影甚至可以称得上是亚洲代表，但随后就陷入了漫长的低迷期，不仅是商业电影表现糟糕，愿意进入电影院的观众数量大幅度减少而且艺术电影水平也难以让人满意，不要说冲出亚洲了，即使在韩国自己内部也都看不上。
不过，自从2011年之后，韩国电影重新展现了复苏势头，在这一年着实诞生了不少优秀的作品。比如说“阳光姐妹淘”、“黄海”、“熔炉”、“大叔”、“诗”、“看见恶魔”等等，同样，“盲证”也是其中之一。
“盲证”讲述的故事并不复杂，在一起谋杀案之中有两位目击证人，一个正常人，一个盲人，两个人的证词却大相径庭，导致了后续一连串事件，为了发现真相，也为了惩恶扬善。
这部电影的缺点和优点都十分明显，缺点就是模糊化了凶手的脸孔，没有角色背景，没有作案动机，只是不停地杀人，这种处理方式太过脸谱化，缺失了更加立体的感官但优点就在于把所有侧重点都压在了两位目击证人身上，展现出了韩国社会的诸多弊端，还有人性的挣扎与拷问，在压抑的氛围之中透露出一丝微弱的曙光。虽然整体而言，“盲证”没有达到“杀人回忆”的高度，但依旧是难得一见的不俗作品。
电影上映之后，取得了不俗的票房成绩，更是成功摘下了大钟奖和青龙奖的最佳女主角奖！
韩国的电影三大奖项分别是百想艺术大赏、青龙奖、大钟奖，“盲证”这一部作品就在两个奖项上取得了胜利，可见这部作品的优秀了。
可以说，“盲证”这部电影的分量都侧重在了女主角这个盲人身上，给予了演员大量的发挥空间，十分考验演技，甚至可以说是严峻挑战。首先，演员必须成为一名盲人其次，演员必须成为一名证人再次，演员还必须展现出坚忍不拔、毫不畏死的强韧，与凶手展开周旋乃至死磕的果敢与韧劲。细腻而丰富、立体而深刻、错杂而强势的角色形象，完完全全需要依托演员来完成只有女主角的
分卷阅读845
- 肉肉屋
分卷阅读845
女主角韩佳人则饱受批评。韩佳人成名已久，在拍摄“拥抱太阳的月亮”之前就已经活跃在一线长达十年，但她的表演始终僵硬木讷，更多时候仅仅只是瞪圆了眼睛在发愣，喜悦、悲伤、痛苦、犹豫、折磨等错综复杂的情绪都是一个表情，没有层次，没有深度，也没有变化，这也让整部剧集成为了金秀贤发光发热的舞台，她所饰演的女主角彻头彻尾沦为花瓶，让人大失所望。
事实上，韩佳人的角色远远比金秀贤有更多发挥的空间，命途坎坷、忍辱负重、苦尽甘来的心路旅程，角色之饱满和丰富，堪称是整部剧的核心灵魂人物，起承转合的情绪爆发充满了无数可能性，因为女主角是“月亮”，而男主角是“太阳”，整部剧的重心都落在了“月亮”之上。但可惜的是，韩佳人糟糕的表演却失去了所有机会。
当然，韩佳人还是凭借着这部剧重新收回了大量人气，再次回到巅峰。
不得不说，李然挑选剧本的眼光着实毒辣，“拥抱太阳的月亮”的挑战难度堪比“灰姑娘的姐姐”，不仅可以满足顾七月再次挑战自我的愿望，而且作品质量也值得肯定。撇开的优越条件不说，这部作品也是值得投入的。
顾七月也不由有些心动起来。李然可以察觉到顾七月的眼睛微微发亮起来，这让他眉尾轻轻挑了挑，他刚才透露的信息有限，为什么顾七月一副跃跃欲试的模样？李然觉得这着实有趣，尤其是顾七月那摩拳擦掌的模样清澈地倒影在漆黑的眼眸底下，“怎么？你不想要听听电影剧本吗？我以为，你对电影的挑战更感兴趣。”
电影的困难和电视剧不一样，但可以肯定的是，电影表演的爆发力、细腻度都远远超过了电视剧。顾七月瞪圆了眼睛，这才回过神来，迫切地说到，“要，当然要！”
611 电影剧本
李然把面前的两个剧本推到了顾七月面前，没有多余的解释，只是发出了邀请，“你可以先翻阅翻阅，有问题再问我，其他信息我来..”与以前一样，李然始终尊重顾七月的意见，对于每一部作品的选择都会询问顾七月的意见。即使是电影也不例外。
对于表演初级者或者门外汉来说，电影和电视的表演其实没有本质区别，反正都是站在摄像机前，然后表演角色。这样解释倒也没错，但真正对表演有足够钻研之后就会了解到，这两种作品的表现形式不同，自然也就导致了表演全方面不同。
最直观的差异就在于长度，一套电视剧一般是十六集左右，而一集电影也就是九十分钟到一百二十分钟。这意味着电视剧的表演更多在于连贯性，偶尔几场戏表现平庸这也没有影响，电视剧演技奖项的颁发更多是看演员在某几场戏爆发的表现，然后再看平均水准保持得如何但电影表演却需要更加细腻、更加爆发、更加专注，短短两个小时之内就要将角色的厚度、深度和广度展现出来，每一幕表演都至关重要。
除此之外，电视剧和电影的摄像机走位、拍摄方式、取景方式、甚至就连剪辑方式都有着巨大差异，这也意味着演员的表演方式需要进行全方位的调整。无论是电视剧演员拍电影，还是电影演员拍电视剧，都需要如此。
可以毫不夸张地说，电影表演是一个全新层次的挑战。当然，前提是挑选到一个好剧本、好角色。如果仅仅只是普通的爱情电影，尤其是韩国的爱情电影，那么表演方式的确和电视剧没有翻天覆地的差别。
“拥抱太阳的月亮”这部电视剧，表演难度更多是在于如此长的时间和空间里，角色需要依靠表演一点点累积堆砌，将那种深度变化展现出来，就好像“黄真伊”一样，河智苑塑造出了一个有血有肉、有情有义、让人爱恨交织的黄真伊。但韩佳人失败的地方就在于，表演始终单一，没有变化，更不要说深度了，完全浪费了电视剧的核心灵魂。这样的剧本着实难得，在韩国电影产业普遍颓势的情况下，想要碰到比这更加出色的剧本也不容易。
那么，李然认为比“拥抱太阳的月亮”还更加值得拍摄的剧本，又是什么呢？
顾七月盘腿坐好，拿起了第一个剧本。从剧本的分量就可以看出不同了，电影剧本比电视剧一集的剧本稍微厚一点点，里面场景的细节、转场的方式也都更加详尽。翻开第一页，然后顾七月就看到了剧本的名字：“盲证”，眼睛不由一亮。
韩国电影曾经辉煌过一段时间，集中在九十年代，彼时韩国电影甚至可以称得上是亚洲代表，但随后就陷入了漫长的低迷期，不仅是商业电影表现糟糕，愿意进入电影院的观众数量大幅度减少而且艺术电影水平也难以让人满意，不要说冲出亚洲了，即使在韩国自己内部也都看不上。
不过，自从2011年之后，韩国电影重新展现了复苏势头，在这一年着实诞生了不少优秀的作品。比如说“阳光姐妹淘”、“黄海”、“熔炉”、“大叔”、“诗”、“看见恶魔”等等，同样，“盲证”也是其中之一。
“盲证”讲述的故事并不复杂，在一起谋杀案之中有两位目击证人，一个正常人，一个盲人，两个人的证词却大相径庭，导致了后续一连串事件，为了发现真相，也为了惩恶扬善。
这部电影的缺点和优点都十分明显，缺点就是模糊化了凶手的脸孔，没有角色背景，没有作案动机，只是不停地杀人，这种处理方式太过脸谱化，缺失了更加立体的感官但优点就在于把所有侧重点都压在了两位目击证人身上，展现出了韩国社会的诸多弊端，还有人性的挣扎与拷问，在压抑的氛围之中透露出一丝微弱的曙光。虽然整体而言，“盲证”没有达到“杀人回忆”的高度，但依旧是难得一见的不俗作品。
电影上映之后，取得了不俗的票房成绩，更是成功摘下了大钟奖和青龙奖的最佳女主角奖！
韩国的电影三大奖项分别是百想艺术大赏、青龙奖、大钟奖，“盲证”这一部作品就在两个奖项上取得了胜利，可见这部作品的优秀了。
可以说，“盲证”这部电影的分量都侧重在了女主角这个盲人身上，给予了演员大量的发挥空间，十分考验演技，甚至可以说是严峻挑战。首先，演员必须成为一名盲人其次，演员必须成为一名证人再次，演员还必须展现出坚忍不拔、毫不畏死的强韧，与凶手展开周旋乃至死磕的果敢与韧劲。细腻而丰富、立体而深刻、错杂而强势的角色形象，完完全全需要依托演员来完成只有女主角的
分卷阅读845
- 肉肉屋