第349章 我帮您推荐到《中国书法》
相比起贺雅茹与吴媛的震惊，李石要淡定的多。
他笑着问老太太：“也包括照片上那套齐白石的鸟册？”
老太太听他这么一问，还是下意识犹豫起来，毕竟那套齐白石的山水册是她最喜欢的藏品之一，也是市场价值最高的，曾经有位老朋友，开价两千六百万向她求购，她都没同意。
不过当她把目光又看向桌上的《思君》时，目光立马变得坚定起来。
过了七八秒钟，抬头对李石道：“包括那一套，只要李先生你愿意，现在咱们就换！”
她声音很轻，但语气很坚定。
李石不得不感叹，姜还是老的辣，老太太自身书法在巅峰时期已经踏入（专业-）的门槛，是名副其实的书法家，又爱好收藏，收藏古今字画几十年，果然是目光如炬的识货之人。
不像贺姐，半桶水，挑着走路的时候，和吴媛的凶一样晃荡——能看出自己的字水平很高，但具体多高，高在哪，估计她是说不出一个所以然来的，只是特别符合她的审美取向，让她在感性上着迷而已。
这幅《思君》，乃是形神兼具的妙品之作，放在整个历史长河里，比它更好的，只有寥寥无几的神品之作。
“那么，如果是蔡邕来写‘永和九年’这四个字，应该是这样。”
李石提笔，稍微沉思两秒钟，先在宣纸最上端，写下骨气洞达的四字隶书——永和九年。
越是如此，老太太越震惊李石在书法上学习修炼所达到的高度！
就好像看世界杯，不踢球的人，只看到场上人把球踢来踢去，最后进球了。只有踢球、懂球的人，才知道球员做的技术动作有多难，最后进的这个球有多不容易。
心头涌现出一股羞愧和羞耻的情绪——她如此聪慧的女人，岂能察觉不到这是自己内心的自欺之念呢？
见他这么说，在场的另外两位女性都怔了一下，看李石的眼神露出不同的惊讶神采。
反复看了一会，连李石最后说什么，她都没顾着听了，甚至忍不住拿出手机，在网上搜了一张《兰亭集序》的高清图片进行对比。
“嗯，这说出去太丢小姨的脸了，对对，绝不是我想独占李石学生这个身份，都是为了小姨的名声好……就是这样，一定要阻止这个局面出现。”
暂时也不再提交换的事，一边欣赏作品，一边和李石聊起了来。
写到王羲之的风格，贺雅茹也反应过来了。
“接下来是钟繇，这位正书之祖，应该会这么写。”
贺雅茹查着查着，忽的身体一颤，脑海中浮现出一个念头——难道让上面四位书家来写这四个字，也真的会写成是这样吗？！
这次的四个字写完，旁边的贺雅茹忍不住抬起玉手揉了揉眼睛。
抬头，视线向已经停下写字的李石。
不过，吴秀林老太太能提出这样的交换，显然在她眼里，是看到《思君》的艺术价值，且艺术价值是她评判取舍的核心参考。
但在李石对书法的评判体系里，《丧乱帖》的确是情感与字迹高度契合，属于“道高”，但王羲之在创作它时，可能处于一种极致的情绪里，笔法、结构、章法、墨法等方面，在这种情绪下，是“无意”且“微微慌乱”的，总的而言，属于“技平“——这个“技平”并不是说技法不好，相反，这幅作品的技法同样非常好，技法好是支撑情感与书法融合的基础，只是没有达到像《兰亭集序》那样的完满境界罢了。
不错，之所以说《丧乱帖》和《思君帖》这两幅妙品之作是“道高技平”，是因为李石站在神品的高度来评判的。
不管怎么样，自己的作品能被一位书家前辈这么喜欢，李石还是挺开心的。
“接下来是蔡文姬，她来写，应该是这样。”
吴媛：不愧是我家李老师，连齐白石的画都不惜的换，牛皮！
贺雅茹：明知价值几千万的画，也不换，这个李石，果然比我还清高，难怪能流露出那种眼神——不对，小姨这不是哄抬物价吗？我还要求他的字的，到时候得给多少润笔费呢？
老太太则是面露遗憾，目光又回到桌面的作品上。
贺雅茹看向李石的脸，心想，都怪这个人，跟他接触之后，我好像都变得有点不正常了。
当然，现在这个万事都谈钱的社会，艺术价值并不与经济价值等同。
李石提醒道：“如果有现成的墨汁，就拿墨汁。”
“钟繇的《宣示表》……太相似了。”
她发觉对面的小姨，这会跟小学生上课一样，听的那么认真，甚至都能在她有些凹陷的双眼里看到浓烈的求知欲！
贺雅茹又闪过一个吓了自己一跳的念头：小姨不会也想拜李石为师吧？
这个念头一生，越想越觉得有可能。
这……
等贺姐把笔墨纸砚拿来，他快速倒了一些墨汁，铺开纸，提笔蘸墨，直接书写——永和九年。
贺雅茹虽然听不太懂小姨与李石聊的东西，但一直和吴媛在旁边安安静静听着，这会就像是被老师在课堂上提问的中学生一样，连忙站起来，回道：“有，就在那边柜子里，我去拿。”
事实上，李石自己总结的书法体系，虽然借鉴了张怀瓘的《书断》中关于“神、妙、能”的内容，但他的评判更严格。、
又沉思了三五秒钟，再次提笔，在下方继续用草书，写下法度严谨，却又俊逸洒脱的“永和九年”。
我怎么会那么想？
边写边道：“就以‘永和九年’这四个字为示例，我的书法风格，受诸多古今书法家的影响，但其中影响最大的，王羲之自然是其中之一，循书法风格演化脉络，究其师承，先后应该是蔡邕到蔡文姬，蔡文姬到钟繇，钟繇到卫夫人，卫夫人到王羲之，最后就是我。”
“你们注意看，虽然是不同的书体，但基础笔画上的技法，是有传承的，比如‘永’字上这一点……”
卧槽，自己居然遇到了一幅艺术高度堪比《丧乱帖》真迹的作品？？！！
王羲之《丧乱帖》的真迹如果放在现在，得卖到多少钱？十个亿没有，三五亿总是有的吧？
……
李石创作《思君》时，自我催眠到了极致，整个人完全沉浸在情绪中，美人书体的风格在这样的情绪里破土发芽，技法随之提升，也支撑他把当时饱满的情绪融入到了笔下的墨迹里。
接着便利索地拒绝了：“不过这幅字对我而言意义特殊，我要自己留着收藏的。”
“不行，要阻止这个事发生，小姨都七十多岁了，怎么可以拜一个二十来岁的小年轻为老师呢？”
“再接下来是卫夫人……然后王羲之了，这位的字大家都很熟悉。”
李石最后用自己的风格写了一遍“永和九年”，暂时放下笔，对着纸上的六行“永和九年”，总结性的分析道：“书法技法的演化，与科学技术的发展进步不同，科学技术的进步，必须遵循天理，是物理和数学、化学决定其发展方向，而书法是艺术，更多的取决于‘人心’变化，包括社会审美与个人审美，比如这个‘和’字……”
贺雅茹觉得自己反正听不懂，索性把注意力放在字上，
她目光下意识上移，又搜索其他几位书法家的字，然后对比纸上的“永和九年”。
艺术价值再高，没人买，经济价值也可能一毛钱都不值。
她想起那天李石在茶楼，用很短的时间，就把她的字临摹的连她自己都分辨不出来的程度。
在李石总结的书法体系里，神品相比妙品，一样神形兼备，但胜在道高技高且浑然天成，而这样的作品，以《兰亭集序》为代表，从先秦掰着手指头数到现当代，都用不上两只手。
她惊叹亲眼见识到了李石临摹能力的同时，也越发着重听李石口中叙说的书论。
太古怪了。
他先认真地表示感谢：“您这样的目光独具的书家前辈能喜欢我的作品，我非常荣幸。”
老太太与李石越聊，受到的震撼就越大，最后心里不禁产生了一个疑问：他说的这些书论，在我看来都好高深，尤其书法发展的规律总结，很多地方闻所未闻，都是他自己总结出来的吗？这世上，真的有这样厉害书法家存在？
而且，他还如此年轻。
她虽然不太懂那些高深的书法理论，但看字还是会的，前面四位书家，四遍“永和九年”，虽然是不同的书体，不同的风格，但每一遍都写的那么好。
贺雅茹忽然俏脸一红。
但因为书法风格刚刚萌芽，还不成熟，且受极致的催眠情绪影响，他的这幅《思君》，如果神品的高度来看，同样属于“道高技平”的妙品之作。
最先反应过来的是老太太吴秀林，因为她知道李石前面讲的就是书风演化，所以一下子明白了李石在做什么——他这是要循着师承，用每一位书家的风格来写“永和九年”这四个字啊！
天下间所有学书法的人，不说百分之百，至少百分之九十以上的人都临过《兰亭集序》，她自然也不例外，而且还临过很多遍，对于王羲之版本的《兰亭集序》开头四个字自然是熟悉的不能再熟悉了。
和同行交流，不但是学习，也是传道的好方式。
他如今已经进入了学习状态，看着好像是在给大家讲解，实则也是厘清自己刚刚拓展的思路。
先盯着《思君》看了一会，接着转向一旁的《美人浴》。
如果从普通书家，或者鉴定能力较强收藏家的角度来看《思君》——
她本来是想看李石的，但扫过小姨的时候，目光不由停下来，注视着这个世上最后一个自己还珍视在意的长辈。
比如说王羲之的《丧乱帖》，在很多人看来，足以也称之为神品之作。
之所以提《丧乱帖》，因为它与李石创作的这幅《思君帖》很相似。
说真，站起来走向贴着照片那面墙的对面，这边放着一排木质柜，打开其中一页门，从里面取出笔墨纸砚。
当然，也不排除老太太目光长远，觉得李石这幅作品未来的经济价值会超过齐白石小几千万的鸟册。
他现在迫不及待想实践脑海中得到拓展的思路，嫌弃研墨时间慢。
小姨越老越像任性的小孩，想做什么就会去做，早已不在乎别人的看法了。
就在老太太世界观快要崩塌的时候，李石说的兴起，觉得之前的思路在这会又有了不少新的拓展，顿时手有点痒痒，突然转头问一旁的贺雅茹：“贺姐，这里有笔墨吗？”
李石拿笔在砚台边匀了匀笔尖的墨汁，很随意继续写道。
全神贯注，生怕错漏了半个字。
李石自然乐得与她交流书法创作心得。
“果然一模一样！”
而且流传下来的，像《兰亭集序》、《得长风帖》等等，基本上都是摹本，极少数一两件疑似的真迹，也都在那个苦难年代，被强盗们从华夏大地上抢走了。
一时间，她有点失去了思考的能力，只瞠目结舌地看着。
而另一侧，她小姨吴秀林水平比她高多了，不用搜图片，便第一时间看出了这四个字与神龙本《兰亭集序》在“形”上高度相似，包括一点一横，一撇一捺之间的种种细节！
老太太是比较传统的书法家，在书法上实践水平高，理论水平则比较一般，但因为整体水平摆在那，对书法的理解能力要比贺雅茹高出太多，至少能对李石说的一些尖端感悟能听懂个大概——差不多知道他在说什么。
所谓教学相长，便是如此。
“王羲之书法，不管哪个字，不管是洒脱俊逸，还是委婉含蓄，总包含着一股中正平和的气质，简直就是我们古代文人最憧憬的隐士高人模样，所以他的‘永和九年’，是这样的。”
就在这时，李石和老太太的单方面交流接近尾声。
老太太很有感慨，又有点激动地道：“李老师，您要是把刚刚说的这些东西写出来，我帮您推荐到《中国书法》上去发表……嗯，可以多写几篇，到时候，我再让书协的人组织评定，争取让您这样历史上都罕见的大书法家，能早点进书协。”
关于王羲之的师承，借鉴唐代大臣兼书画家张彦远的《法书要录》，小说而已，大家别太较真哈。感谢诸位道友的支持与鼓励，昨天晚上一直到今天中午两点多才彻底醒来，人都睡懵了。
(本章完)
相比起贺雅茹与吴媛的震惊，李石要淡定的多。
他笑着问老太太：“也包括照片上那套齐白石的鸟册？”
老太太听他这么一问，还是下意识犹豫起来，毕竟那套齐白石的山水册是她最喜欢的藏品之一，也是市场价值最高的，曾经有位老朋友，开价两千六百万向她求购，她都没同意。
不过当她把目光又看向桌上的《思君》时，目光立马变得坚定起来。
过了七八秒钟，抬头对李石道：“包括那一套，只要李先生你愿意，现在咱们就换！”
她声音很轻，但语气很坚定。
李石不得不感叹，姜还是老的辣，老太太自身书法在巅峰时期已经踏入（专业-）的门槛，是名副其实的书法家，又爱好收藏，收藏古今字画几十年，果然是目光如炬的识货之人。
不像贺姐，半桶水，挑着走路的时候，和吴媛的凶一样晃荡——能看出自己的字水平很高，但具体多高，高在哪，估计她是说不出一个所以然来的，只是特别符合她的审美取向，让她在感性上着迷而已。
这幅《思君》，乃是形神兼具的妙品之作，放在整个历史长河里，比它更好的，只有寥寥无几的神品之作。
“那么，如果是蔡邕来写‘永和九年’这四个字，应该是这样。”
李石提笔，稍微沉思两秒钟，先在宣纸最上端，写下骨气洞达的四字隶书——永和九年。
越是如此，老太太越震惊李石在书法上学习修炼所达到的高度！
就好像看世界杯，不踢球的人，只看到场上人把球踢来踢去，最后进球了。只有踢球、懂球的人，才知道球员做的技术动作有多难，最后进的这个球有多不容易。
心头涌现出一股羞愧和羞耻的情绪——她如此聪慧的女人，岂能察觉不到这是自己内心的自欺之念呢？
见他这么说，在场的另外两位女性都怔了一下，看李石的眼神露出不同的惊讶神采。
反复看了一会，连李石最后说什么，她都没顾着听了，甚至忍不住拿出手机，在网上搜了一张《兰亭集序》的高清图片进行对比。
“嗯，这说出去太丢小姨的脸了，对对，绝不是我想独占李石学生这个身份，都是为了小姨的名声好……就是这样，一定要阻止这个局面出现。”
暂时也不再提交换的事，一边欣赏作品，一边和李石聊起了来。
写到王羲之的风格，贺雅茹也反应过来了。
“接下来是钟繇，这位正书之祖，应该会这么写。”
贺雅茹查着查着，忽的身体一颤，脑海中浮现出一个念头——难道让上面四位书家来写这四个字，也真的会写成是这样吗？！
这次的四个字写完，旁边的贺雅茹忍不住抬起玉手揉了揉眼睛。
抬头，视线向已经停下写字的李石。
不过，吴秀林老太太能提出这样的交换，显然在她眼里，是看到《思君》的艺术价值，且艺术价值是她评判取舍的核心参考。
但在李石对书法的评判体系里，《丧乱帖》的确是情感与字迹高度契合，属于“道高”，但王羲之在创作它时，可能处于一种极致的情绪里，笔法、结构、章法、墨法等方面，在这种情绪下，是“无意”且“微微慌乱”的，总的而言，属于“技平“——这个“技平”并不是说技法不好，相反，这幅作品的技法同样非常好，技法好是支撑情感与书法融合的基础，只是没有达到像《兰亭集序》那样的完满境界罢了。
不错，之所以说《丧乱帖》和《思君帖》这两幅妙品之作是“道高技平”，是因为李石站在神品的高度来评判的。
不管怎么样，自己的作品能被一位书家前辈这么喜欢，李石还是挺开心的。
“接下来是蔡文姬，她来写，应该是这样。”
吴媛：不愧是我家李老师，连齐白石的画都不惜的换，牛皮！
贺雅茹：明知价值几千万的画，也不换，这个李石，果然比我还清高，难怪能流露出那种眼神——不对，小姨这不是哄抬物价吗？我还要求他的字的，到时候得给多少润笔费呢？
老太太则是面露遗憾，目光又回到桌面的作品上。
贺雅茹看向李石的脸，心想，都怪这个人，跟他接触之后，我好像都变得有点不正常了。
当然，现在这个万事都谈钱的社会，艺术价值并不与经济价值等同。
李石提醒道：“如果有现成的墨汁，就拿墨汁。”
“钟繇的《宣示表》……太相似了。”
她发觉对面的小姨，这会跟小学生上课一样，听的那么认真，甚至都能在她有些凹陷的双眼里看到浓烈的求知欲！
贺雅茹又闪过一个吓了自己一跳的念头：小姨不会也想拜李石为师吧？
这个念头一生，越想越觉得有可能。
这……
等贺姐把笔墨纸砚拿来，他快速倒了一些墨汁，铺开纸，提笔蘸墨，直接书写——永和九年。
贺雅茹虽然听不太懂小姨与李石聊的东西，但一直和吴媛在旁边安安静静听着，这会就像是被老师在课堂上提问的中学生一样，连忙站起来，回道：“有，就在那边柜子里，我去拿。”
事实上，李石自己总结的书法体系，虽然借鉴了张怀瓘的《书断》中关于“神、妙、能”的内容，但他的评判更严格。、
又沉思了三五秒钟，再次提笔，在下方继续用草书，写下法度严谨，却又俊逸洒脱的“永和九年”。
我怎么会那么想？
边写边道：“就以‘永和九年’这四个字为示例，我的书法风格，受诸多古今书法家的影响，但其中影响最大的，王羲之自然是其中之一，循书法风格演化脉络，究其师承，先后应该是蔡邕到蔡文姬，蔡文姬到钟繇，钟繇到卫夫人，卫夫人到王羲之，最后就是我。”
“你们注意看，虽然是不同的书体，但基础笔画上的技法，是有传承的，比如‘永’字上这一点……”
卧槽，自己居然遇到了一幅艺术高度堪比《丧乱帖》真迹的作品？？！！
王羲之《丧乱帖》的真迹如果放在现在，得卖到多少钱？十个亿没有，三五亿总是有的吧？
……
李石创作《思君》时，自我催眠到了极致，整个人完全沉浸在情绪中，美人书体的风格在这样的情绪里破土发芽，技法随之提升，也支撑他把当时饱满的情绪融入到了笔下的墨迹里。
接着便利索地拒绝了：“不过这幅字对我而言意义特殊，我要自己留着收藏的。”
“不行，要阻止这个事发生，小姨都七十多岁了，怎么可以拜一个二十来岁的小年轻为老师呢？”
“再接下来是卫夫人……然后王羲之了，这位的字大家都很熟悉。”
李石最后用自己的风格写了一遍“永和九年”，暂时放下笔，对着纸上的六行“永和九年”，总结性的分析道：“书法技法的演化，与科学技术的发展进步不同，科学技术的进步，必须遵循天理，是物理和数学、化学决定其发展方向，而书法是艺术，更多的取决于‘人心’变化，包括社会审美与个人审美，比如这个‘和’字……”
贺雅茹觉得自己反正听不懂，索性把注意力放在字上，
她目光下意识上移，又搜索其他几位书法家的字，然后对比纸上的“永和九年”。
艺术价值再高，没人买，经济价值也可能一毛钱都不值。
她想起那天李石在茶楼，用很短的时间，就把她的字临摹的连她自己都分辨不出来的程度。
在李石总结的书法体系里，神品相比妙品，一样神形兼备，但胜在道高技高且浑然天成，而这样的作品，以《兰亭集序》为代表，从先秦掰着手指头数到现当代，都用不上两只手。
她惊叹亲眼见识到了李石临摹能力的同时，也越发着重听李石口中叙说的书论。
太古怪了。
他先认真地表示感谢：“您这样的目光独具的书家前辈能喜欢我的作品，我非常荣幸。”
老太太与李石越聊，受到的震撼就越大，最后心里不禁产生了一个疑问：他说的这些书论，在我看来都好高深，尤其书法发展的规律总结，很多地方闻所未闻，都是他自己总结出来的吗？这世上，真的有这样厉害书法家存在？
而且，他还如此年轻。
她虽然不太懂那些高深的书法理论，但看字还是会的，前面四位书家，四遍“永和九年”，虽然是不同的书体，不同的风格，但每一遍都写的那么好。
贺雅茹忽然俏脸一红。
但因为书法风格刚刚萌芽，还不成熟，且受极致的催眠情绪影响，他的这幅《思君》，如果神品的高度来看，同样属于“道高技平”的妙品之作。
最先反应过来的是老太太吴秀林，因为她知道李石前面讲的就是书风演化，所以一下子明白了李石在做什么——他这是要循着师承，用每一位书家的风格来写“永和九年”这四个字啊！
天下间所有学书法的人，不说百分之百，至少百分之九十以上的人都临过《兰亭集序》，她自然也不例外，而且还临过很多遍，对于王羲之版本的《兰亭集序》开头四个字自然是熟悉的不能再熟悉了。
和同行交流，不但是学习，也是传道的好方式。
他如今已经进入了学习状态，看着好像是在给大家讲解，实则也是厘清自己刚刚拓展的思路。
先盯着《思君》看了一会，接着转向一旁的《美人浴》。
如果从普通书家，或者鉴定能力较强收藏家的角度来看《思君》——
她本来是想看李石的，但扫过小姨的时候，目光不由停下来，注视着这个世上最后一个自己还珍视在意的长辈。
比如说王羲之的《丧乱帖》，在很多人看来，足以也称之为神品之作。
之所以提《丧乱帖》，因为它与李石创作的这幅《思君帖》很相似。
说真，站起来走向贴着照片那面墙的对面，这边放着一排木质柜，打开其中一页门，从里面取出笔墨纸砚。
当然，也不排除老太太目光长远，觉得李石这幅作品未来的经济价值会超过齐白石小几千万的鸟册。
他现在迫不及待想实践脑海中得到拓展的思路，嫌弃研墨时间慢。
小姨越老越像任性的小孩，想做什么就会去做，早已不在乎别人的看法了。
就在老太太世界观快要崩塌的时候，李石说的兴起，觉得之前的思路在这会又有了不少新的拓展，顿时手有点痒痒，突然转头问一旁的贺雅茹：“贺姐，这里有笔墨吗？”
李石拿笔在砚台边匀了匀笔尖的墨汁，很随意继续写道。
全神贯注，生怕错漏了半个字。
李石自然乐得与她交流书法创作心得。
“果然一模一样！”
而且流传下来的，像《兰亭集序》、《得长风帖》等等，基本上都是摹本，极少数一两件疑似的真迹，也都在那个苦难年代，被强盗们从华夏大地上抢走了。
一时间，她有点失去了思考的能力，只瞠目结舌地看着。
而另一侧，她小姨吴秀林水平比她高多了，不用搜图片，便第一时间看出了这四个字与神龙本《兰亭集序》在“形”上高度相似，包括一点一横，一撇一捺之间的种种细节！
老太太是比较传统的书法家，在书法上实践水平高，理论水平则比较一般，但因为整体水平摆在那，对书法的理解能力要比贺雅茹高出太多，至少能对李石说的一些尖端感悟能听懂个大概——差不多知道他在说什么。
所谓教学相长，便是如此。
“王羲之书法，不管哪个字，不管是洒脱俊逸，还是委婉含蓄，总包含着一股中正平和的气质，简直就是我们古代文人最憧憬的隐士高人模样，所以他的‘永和九年’，是这样的。”
就在这时，李石和老太太的单方面交流接近尾声。
老太太很有感慨，又有点激动地道：“李老师，您要是把刚刚说的这些东西写出来，我帮您推荐到《中国书法》上去发表……嗯，可以多写几篇，到时候，我再让书协的人组织评定，争取让您这样历史上都罕见的大书法家，能早点进书协。”
关于王羲之的师承，借鉴唐代大臣兼书画家张彦远的《法书要录》，小说而已，大家别太较真哈。感谢诸位道友的支持与鼓励，昨天晚上一直到今天中午两点多才彻底醒来，人都睡懵了。
(本章完)